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| "Pergunto-me
se não devemos pintar as coisas mais como as conhecemos do que como
as vemos. Um quadro pode mostrar tanto a ideia das coisas como a sua aparência
exterior."
Pablo Picasso "Se
não tenho rosa, uso azul."
"A
necessidade interior nasce de três causas místicas e está
constituída por três necessidades místicas: 1. Todo
o artista, como criador tem que expressar o que lhe é próprio
(elemento da personalidade). 2. Todo o artista, como filho da sua época
tem que expressar o que é próprio dessa época (elemento
do estilo, como valor interno, constituído pela linguagem da época
mais a linguagem da nação, caso esta exista). 3. Todo o artista
como servidor da arte tem que expressar o que é próprio da
arte em geral (elemento da pureza e eternidade artística que vive
em todos os homens, povos e épocas e se manifesta em obras de arte
de cada artista, de cada nação e de cada época e que
como elemento principal da arte, não conhece nem o espaço
nem o tempo)."
Kandinsky
"(...)
A experiência deve ensinar-nos duas coisas: primeiro, há sempre
muito que corrigir; segundo, nunca se deve corrigir demasiado."
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"Emprego
nos meus quadros todas as coisas que aprecio. Como as coisas se comportam
é-me indiferente, elas têm de resignar-se.
Dantes os quadros realizavam-se por etapas, um quadro costumava ser uma soma de acrescentos. Em mim um quadro é uma soma de destruições... No entanto, ao fim e ao cabo nada se perdeu. Um quadro não é fixado nem pensado de antemão. Enquanto se trabalha nele, transforma-se da mesma maneira que se transformam os pensamentos. Quando se começa um quadro, fazem-se, muitas vezes, belas descobertas. É preciso ter cuidado com elas. Deve-se destruir o quadro, refundi-lo várias vezes. Sempre que um artista destrói uma bela descoberta, não só a domina, como a transforma, a condensa e a torna mais essencial. O resultado final é o produto das descobertas rejeitadas." Pablo Picasso "A
arte, como afirmou Stravinsky, é o contrário do caos, mesmo,
acrescentando-se, quando o propósito da obra é sugerir a
desordem. Porque, numas como noutras, os elementos surgem constelados.
Qualquer obra tem o carácter de constelação. Ela é
um todo arquitectónico, no sentido de projectado e, igualmente,
no sentido da arquitectura. Ou seja, uma realidade em cujo conjunto os
diferentes elementos, os diversos sectores, aparecem articulados. Entre
eles estabelecem-se vínculos estreitos. Mas as composições
podem evidenciar teores muito diversos segundo os muito diferentes critérios
em que assentam."
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"Para
mim, introduzir-me mais no naturalismo foi ganhar liberdade. Podia pintar
um retrato quando quisesse. Amanhã posso levantar-me e fazer um
retrato; posso desenhar a minha mãe de memória, ou se quiser
posso fazer uma pintura abstracta. Tudo isso encaixa no meu conceito de
pintura como arte. Muitos artistas não podem fazer isso. O seu conceito
é totalmente diferente, muito mais estreito. Muitos deles não
sabem desenhar. Mas provavelmente existem pintores abstractos ingleses,
com mais idade que aprenderam a desenhar. Todos os que frequentaram uma
escola de arte antes da minha época tiveram que fazer uma enorme
quantidade de desenhos. Para mim, muitos pintores caíram num erro:
escolheram um pequeno aspecto da pintura e especializaram-se nele. E isso
é um erro. Agora, para sair desse erro é preciso muito valor
para o conseguir."
David Hockney "Nos
últimos anos deste século, a arte sofreu uma transformação.
Embora a sua própria essência seja a constante mudança,
desta vez ela atingiu camadas mais profundas, não se limitando aos
aspectos exteriores. O próprio conceito de arte é posto em
questão. Não obstante, à primeira vista, esta transformação
manifesta-se em numerosos aspectos exteriores. Assim, talvez a arte contemporânea
nunca tenha desfrutado de tal popularidade como agora."
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Textos
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